Arts
ENG
Search / Поиск
LOGIN
  register




A
B
C
D
E
F
G
H
I
J
K
L
M
N
O
P
Q
R
S
T
U
V
W
X
Y
Z
#
Группы
Vëlla
Völkerball
Völur
V-2
V-2  [ Россия ]
V-Anger
V-Ego
V.E.G.A.
V/A
V1
V2
V:28
Vacivus
Vader
Vadim Tarasov
Vaginal Jesus
Vaginalmassaker
Vagrond
Vagus Nerve
Vahagn
Vain
Vainaja
Vainglory
Vains of Jenna
Valar
Valborg
Valdur
Vale of Pnath
Valeluna
Valence
Valentin Lezjenda’s Speed Of Darkness
Valeriy Gaina
Valet Parn
Valfeanor
Valfreya
Valgard
Valhôll
Valhöll-Dûm
Valhall
Valhalla
Valhalla  [ Россия ]
Vali
Valient Thorr
Valior
Valis Ablaze
Valkiria
Valknacht
Valkyre
Valkyria
Valkyria  [ Швеция ]
Valkyria  [ Испания ]
Valkyrie
Valkyrja
Valla
Vallenfyre
Valley Lord
Valley of the Sun
Valleymoon
Valleys
Valonkantajat
Valor
Valor  [ Греция ]
Valor & Vengeance
Valtazar
Valyria
Vamachara
Vamp
Vampillia
Vampire
Vampire Division
Vampires Everywhere!
Vampires on Tomato Juice
Vampiria
Vampiric Dawn
Vampiric Motives
Vamps
Vampyr
Vampyromorpha
Van Canto
Van der Graaf Generator
Van Halen
Van Halst
Van Helsing's Curse
Van Stalin
Vanaheim
Vandallus
Vanden Plas
Vandenberg's MoonKings
Vanderbuyst
Vandroya
Vane
Vanexa
Vangelis
Vangough
Vanguard
Vanhelga
Vanhelgd
Vanilla Fudge
Vanir
Vanish
Vanisher
Vanishing Point
Vanitas
Vanity
Vanity Blvd
Vanize
Vanlade
Vanmakt
Vanna
Vannvidd
Vantablack Warship
Varathron
Vardan
Vardis
Vardlokkur
Varego
Varg
Varga
Vargariket
Vargavinter
Vargr
Vargsang
Vargulf
Varhhorn
Varvar
Varyag
Vasaeleth
Vassiliy Butrov
VAST
Vastator
Vatican
Vattnet Viskar
Vaura
Vauxdvihl
Vechnochern
Vechny Strag
Vectom
Vector
Ved Buens Ende
Vedan Kolod
Vediog Svaor
Vedmak
Vega
Vegvisir
Vehemence
Vehement Serenade
Vehementer Nos
Vehicle
Veil
Veil of Deception
Veil of Maya
Veirg
Veksha
Vektor
Veld
Velehentor
Veles
Veleslava
Velian
Veliar
Velimor
Veljanov
Velnias
Velvet Acid Christ
Velvet Cacoon
Velvet Revolver
Vemod
Vena Valley
Venatic
Vendetta
VendettA
Vendetta
Venedae
Venefica
Veneficum
Venenum
Vengeance
Vengeance Rising
Vengeful
Vengha
Vengince
Veni Domine
Venin
Venin Noir
Venom
Venom Inc.
Venom Prison
Venomin James
Venomous Concept
Venomous Maximus
Venrez
Ventura
Venturia
Veonity
Vera Cruz
Vera Mesmer
Vera Sazhina
Verbal Abuse
Verberis
Verdict
Verdunkeln
Verenpisara
Vereskoviy Put'
Veretragor
Verge
Vergeltung
Vergeltung  [ Германия ]
Vergil
Verheerer
Verikalpa
Verilun
Veritas
Verivala
Verjnuarmu
Vermeth
Vermilia
Vermillion Days
Vermillion Lies
Vermin
Vermin  [ Германия ]
Vermin Womb
Verminous Mind
Vermis Mysteriis
Vermithrax
Veronica Lipgloss and the Evil Eyes
Versailles
Verse
Verse Vica
Versengold
Versiya X
Vertical Section
Vertigo Steps
Vesania
Vescera
Vesication
Vesperia
Vesperian Sorrow
Vespero
Vespers Descent
Vessel
Vessel of Light
Vesssna
Vestal Claret
Vesterian
Veter Vody
Vetor
Vetrar Draugurinn
Vetten Äpärät
Vex
Vexes
Vexillum
Vext
Vezha Khmar
Vhäldemar
Vhöl
Vhernen
Vhf
Vholdghast
Vhorthax
VI
VIA "Moya Ochered"
Via Mistica
Viathyn
Vic Anselmo
Vice Versa
Vicious Art
Vicious Crusade
Vicious Rumors
Victim Path
Victimizer
Victims
Victims of Creation
Victor Love
Victor Smolski
Victoria K
Victorians - Aristocrats' Symphony
Victorius
Victory
Videodrone
Vidr
Viet Cong
Vietah
Vietnom
Vigilance
Vigilante
Vigilia Mortum
Vihaan
VII Gates
Viiden Kulma
Viieden
Viikate
Viking
Viking Skull
Vikont
Vildhjarta
Vile
Vile Ones
Vile Penance
Vile Regression
Vileborn
Vili
Vilkduja
Villagers of Ioannina City
Villains
Villains of Vaudeville
Villainy
Ville Valo
Vimic
Vimur
Vin de Mia Trix
Vince Neil
Vinder
Vindex
Vindictiv
Vinnie Moore
Vinnum Sabbathi
Vinogradnyi Den
Vinterblot
Vinterforest
Vintergata
Vinterland
Vinterriket
Vintersea
Vinterskog
Vintersorg
Vio-lence
Viogression
Violation Wound
Violator
Violblast
Violence From Within
Violent Chapter
Violent Dirge
Violent Divine
Violent Hammer
Violent Life Violent Death
Violent Omen
Violent Storm
Violent Wisdom
Violet Cold
Violet Stigmata
Violet Sun
Violet Tears
Vip Aftershow
Viper
Viper Arms
Viper Inc.
Viper Solfa
Viperine
Vir'
Viraemia
Virgin Black
Virgin Prunes
Virgin Snatch
Virgin Steele
Virgo
Virtuocity
Virulence
Virulency
Virulent Depravity
Virus
Virvum
Viscera
Viscera Trail
Viscera///
Visceral Bleeding
Visceral Disgorge
Visceral Disorder
Visceral Evisceration
Vise Versa
Vishapakahr
Visigoth
Vision Divine
Vision of Disorder
Vision Quest
Vision Talk
Visionatica
Visions of Atlantis
Visions Of The Night
Vista Chino
Vistery
Vita Nova
Vital Remains
Vital Science
Vital Signs
Vitalij Kuprij
Viter
Vitja
Vitriol
Vitriol  [ США ]
Vittorio Vandelli
Vivaldi Metal Project
Vivian Black
Vivian Cam
Vivid Remorse
Vivid X
Vixen
Viy
Vlad
Vlad Tepes
Vladimir Harkonnen
VLE
Vltimas
Vly
Vnuki Svyatoslava
Vnv Nation
Vo Skorbyah
Vobiscum
Vobiscum Inferni
Vociferian
Vodnik
Vody Styx
Vogelsang
Voice
Voice of Destruction
Voice of Midnight
Voice Of Ruin
Voice Of The Soul
Voiceless Void
Voices
Voices of Decay
Voices of Destiny
Voices of Extreme
Voices of Rock
Voices Of Ruin
Voiciano
Void
Void Moon
Void of Silence
Void Of Sleep
Void Vator
Voida
Voidbreath
Voidform
Voidhanger
Voidthrone
Voidwork
Voie de fait
Voivod
Voj
Vokodlok
Volbeat
Volcano
Volchii Son
Volchiy Istochnik
Volchiy Ostrog
Volchya Sotnya
Volition
Volkh
Volkolak
Volkosob
Volkoten
Volkstrott
Volnaya Staya
Volot
Volster
Volture
Volturyon
Volumes
Voluspaa
Volymian
Vomit
Vomit Fist
Vomit Remnants
Vomit the Soul
Vomitile
Vomito Negro
Vomitor
Vomitory
Von
Von Branden
Von Citizen
Von Hertzen Brothers
Von Thronstahl
Vond
Voodoo Church
Voodoo Circle
Voodoo Corps
Voodoo Diamond
Voodoo Gods
Voodoo Highway
Voodoo Hill
Voodoo Johnson
Voodoo Kungfu
Voodoo Six
Voodoo Terror Tribe
Voodoo Vegas
Voodoo X
Voodoocult
Voodooshock
Voodus
Voqkrre
Voracity
Vorage
Vorbid
Vore
Vorherrschaft
Vorkreist
Vorna
Vorpal Nomad
Vortech
Vortex
Vortex  [ Нидерланды ]
Vortex Of End
Vorum
Vorvaň
Votum
Vous Autres
Vow Of Thorns
Voyager
Vrak
Vrangsinn
Vrani Volosa
Vrata
Vrata T'my
Vredehammer
Vreid
Vremja Zhatvy
Vremya Net
Vrolok
Vspolokh
Vtoroe Dyhanie
Vulcain
Vulcano
Vulgar Devils
Vulgate
Vulmen
Vultur
Vulture
Vulture Industries
Vulture Locust
Vulture Lord
Vultures
Vultures Vengeance
Vulturine
Vultyr
Vulvark
Vulvectomy
Vuur
Vuvr
Vuyvr
Vvlva
Vvon Dogma I
Vyces
Vykhor
Vyre
Vyrju

ђҐЄ« ¬  ­  DARKSIDE.ru


----


Приходилось ли вам читать рецензии,которыe вызывали у вас недоумение или улыбку? Мырешили собрать по добные "перлы" воедино. Получилось местами весело местами не очень в любом случае это будет наглядны м пособием,какие рецензии вы никогда не увидите в на шей базе.

"Сразу скажу, что это Шедевр, соответственно и однозначно: искать, брать не раздумывая, слушать и наслаждаться без всяких условностей, оговорок, помимо собственных предпочтений и независимо от набора частных девиаций. Как полагается шедевру (вспом..."
далее
\---/

Поиск Стили Рецензии
РецензииРецензии
Памятка Статистика
Скрыть/показать
Стили

Выберите интересующий вас стиль
Подстиль

Подстиль

Основной стиль

Progressive Rock

Прогрессивный рок (англ. Progressive rock) — амбициозный, эклектический и часто величественный стиль рок-музыки, возникший в конце 60-х, достигший пика популярности в начале 70-х годов XX века, и с тех пор продолжающий существование как музыкальная форма. Прогрессивный рок начал своё распространение в Англии и оставался в основном европейским движением, хотя существует и ряд значимых групп из США, Канады и других стран. Это музыкальное направление берёт многое из классической музыки и джаз-фьюжена, в отличие от американского рока, больше вобравшего от ритм-энд-блюза и кантри. За годы появилось множество поджанров прогрессивного рока, такие как симфо-рок, арт-рок, мат-рок и прогрессив-метал.

Пионеры прогрессивного рока стремились отойти от ограничений популярного рока и поп-музыки, и «продвинуть» рок до новых форм, часто, но не всегда обращаясь к джазу, академической или народной музыке, авангарду. В этом, также как и в виртуозности музыкантов, и заключается основное отличие прогрессивного рока: в обычном роке тоже есть очень талантливые инструменталисты, которые работают исключительно в простых метрах и гармониях.

Прогрессивный рок трудно чётко и ясно определить. Больше всего повлиявшие на жанр в 70-х годах (Emerson, Lake and Palmer, Genesis, Jethro Tull, King Crimson, Pink Floyd, Rush и Yes) звучали не особенно похоже — хотя многие (включая и некоторых членов этих коллективов) считают, что они играли прогрессивный рок. Принадлежность нескольких других групп и музыкантов (таких как Deep Purple, Phish, Radiohead, Tool и Фрэнк Заппа) к этому жанру менее очевидна.

Характеристика прогрессивного рока

Единственной универсальной характеристикой прогрессивного рока является усложнение музыкальной формы (по сравнению с «классическим» роком 1960-х годов, а также тяжелым роком, хард-энд-хэви и рокабилли последующих периодов).

Однако можно перечислить характеристики, не универсальные, но типичные для тех или иных прогрессивно-роковых исполнителей, альбомов и отдельных произведений.

  • Удлиннение и усложнение музыкальных пьес, тяготение их макроформы к циклическим формам академической музыки, формирование альбомов (иногда многодисковых) как целостных произведений.

    • Длинные композиции (часто называемые «эпическими»), длящиеся иногда дольше 20 минут, со сложными мелодиями и гармониями (такие, как «In Held Twas In I» группы Procol Harum (17 минут 30 секунд), «2112» группы Rush, «Atom Heart Mother» и «Echoes» группы Pink Floyd, «Thick as a Brick» группы Jethro Tull, часовая «Light of Day, Day of Darkness» группы Green Carnation и 42-минутная «Six Degrees Of Inner Turbulence» Dream Theater).
    • Составные композиции, части которых в некоторых случаях трактуются как самостоятельные песни (например, композиция Yes «Close to the Edge» состоит из четырёх частей, «Hemispheres» Rush — из семи, «Shine On You Crazy Diamond» Pink Floyd из девяти; cингл Yes «Soon» — на самом деле пятиминутная вырезка из «The Gates of Delirium», длящейся 20 минут; аналогично, части упоминавшегося «Thick as a Brick» Jethro Tull появлялись как отдельные песни в различных сборниках).
    • Концептуальные альбомы, в которых тема или повествование разворачивается на протяжении всего альбома в манере, аналогичной литературному повествованию, фильму или опере. В альбомы могут вкладываться подробные буклеты и плакаты, продолжающие концепцию. Примерами могут служить The Lamb Lies Down on Broadway группы Genesis, Dark Side of the Moon и The Wall группы Pink Floyd, и более новые Operation: Mindcrime группы Queensryche и Metropolis Part II: Scenes from a Memory группы Dream Theater.
    • Соло почти у каждого инструмента. Особенно знамениты в этом смысле гитарист Стив Хау, клавишник Рик Уэйкмен и ударник Нэйл Пирт.
    • Координация внутри ритм-секции группы (обычно состоящей из басиста и ударника). Ритм-секция может использовать контртемп и другие техники в сцепке с остальной группой. Заметные примеры — музыканты группы Yes Крис Сквайр и Билл Бруфорд или Тони Левин и Билл Бруфорд из King Crimson.
    • Использование в композициях различных немузыкальных звуковых эффектов (иногда тяготеющее к академической «конкретной музыке»). Это очень характерно для Pink Floyd (для примера можно упомянуть открывающую песню альбома Dark Side of the Moon), но другие группы также пользовались ими; так, можно услышать звуки боя на сингле Jethro Tull «Warchild».

  • Дальнейшее расширение репертуара используемых тембров, усложнение метра и ритма, использование нетрадиционных для рока мелодических и гармонических решений.

    • Необычные вокальные стили и использование нетрадиционных вокальных гармоний из многих частей. См. Magma, Роберт Уайатт, Gentle Giant и Spock's Beard.
    • Использование ведущих инструментов, не характерных для рок-музыки, включая электронные инструменты. Наверное, самым известным примером является постоянное использование флейты фронтменом Jethro Tull Яном Андерсоном. Для прогрессивного рока, в отличие от других жанров, обычны клавишные инструменты (включая синтезатор, электроорган, фортепиано и меллотрон), народные ударные инструменты. Группы прогрессивного рока также экспериментировали с обработкой звука на компьютере и с помощью специальных устройств, а также объёмным звуком (первыми на концертах им начали пользоваться Pink Floyd ещё в конце 60-х годов).
    • Использование оркестров и хоров не так уж часто встречалось в прогрессивном роке среди знаменитых групп; самыми знаменитые примеры рубежа 60-х и 70-х — Atom Heart Mother Pink Floyd и второй альбом Yes «Time and a Word». Обычно для изображения оркестра и хора использовался упоминавшийся меллотрон. Менее знаменитые группы, как, например, Renaissance более тесно сотрудничали с настоящим оркестром. Такой инструментальный выбор, особенно использование оркестра, стал намного привычнее в современном прогрессивном роке.
    • Использование необычного музыкального размера или настройки инструментов. Многие композиции используют разные размеры или/и темп (например, «Thela Hun Ginjeet» King Crimson содержит участки, в которых некоторые участники группы играют в 7/8, а другие в 4/4, создавая эффект «несогласованности»).

  • Поэзия, уходящая от традиционных тем развлекательной музыки и злободневности и тяготеющая к философски-мировоззренческим «вечным темам», фантастической и фентезийной тематике.

    • Слова, передающие сложные и иногда непонятные описания, касающиеся таких тем, как научная фантастика, фэнтези, история, религия, война и сумасшествие. Песни прогрессивного рока редко посвящаются любви или сексу и почти никогда не затрагивают традиционные объекты популярной музыки, вроде танцев, машин и проч. Большинство групп прогрессивного рока также избегали прямых политических комментариев, предпочитая выражать свои взгляды иносказаниями и аллегориями — например, альбом группы Genesis «Selling England by the Pound» (англ. «Распродавая Англию по фунту») посвящён теме противостояния коммерции и национализма, тогда как альбом группы Emerson, Lake and Palmer «Brain Salad Surgery» (англ. «Хирургия мозгового салата») постепенно переходит от природы к технике, показывая опасности замещения человека машиной. Группы движения «Рок в Оппозиции», которых также часто приписывали к музыкантам прогрессивного рока — важное исключение, так как они часто упоминали конкретные политические реалии. Такими же исключениями можно считать противоречивый альбом Pink Floyd 1983 года «Final Cut» и их же «Pigs (Three Different Ones)» альбома «Animals» 1977 года.

  • Стремление к «синтезу искусств», выражающемуся в продуманном оформлении сценических выступлений и издаваемых альбомов.

    • Эстетическое соединение музыки и других видов искусства (направление, берущее начало в альбоме «Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band» группы The Beatles и с энтузиазмом подхваченное в эпоху расцвета прог-рока). Некоторые группы хорошо известны оформлением своих альбомов, которое было такой же отличительной чертой группы, как и звук. Это прославило некоторых художников и студии, например Роджера Дина его работой с Yes и Сторма Торгерсона и его студию Hipgnosis работой с Pink Floyd. Рисунки Руди Гигера к «Brain Salad Surgery» группы Emerson, Lake and Palmer и вовсе стали одной из самых знаменитых обложек. Также нельзя не упомянуть фильм «The Wall» по одноимённому альбому Pink Floyd, снятый Аланом Паркером с Бобом Гелдофом в главной роли.

  • «Диалог» с классической академической музыкой (симфонической, камерной и оперной), джазом, современной академической музыкой (неоклассикой и авангардом).

    • Включение в альбомы классики. Например, Emerson, Lake and Palmer во многих местах использовали вещи Аарона Коупланда, Белы Бартока, Мусоргского и других, а также И. С. Баха. Иногда используемая классика значительно изменяется; Jethro Tull записала версию «Бурре» И. С. Баха, превратив его в «тонкую джазовую песню для ночного клуба» (по словам Иана Андерсона).


    История прогрессивного рока

    Истоки (1960-е—начало 1970-х годов)

    Прогрессивный рок родился из множества музыкальных веяний в конце 1960-х. Поздние Beatles и многие психоделические группы начинать совмещать традиционный рок с инструментами классической и восточной музыки. Психоделический рок продолжил это экспериментальное направление и начал создавать длинные композиции, хоть и без продуманной структуры (например, «In-A-Gadda_Da_Vida» группы Iron Butterfly). Такие группы, как The Nice и Moody Blues начали сознательно комбинировать рок с клаccикой, создавая продолжительные композиции с продуманными структурами. Эти группы иногда называют «ранним прогрессивом» или «протопрогрессивом», а иногда — переходным жанром между психоделикой и прогрессивом.

    Подъем жанра (1970-е годы)

    Многие музыкальные историки указывают на King Crimson как на первую «истинную» прогрессивную группу; впервые они появились в Феврале 1969 года. За ними быстро последовали английские группы, играющие прогрессивный рок, включая Emerson Lake and Palmer, Genesis, Jethro Tull, Pink Floyd и Yes.

    Прогрессивный рок получил толчок к развитию, когда многие фанаты рока разочаровались в движении за «мир и любовь». Прогрессивный рок отмежевался от «улыбок и солнца» поп-музыки 60-х и затрагивал более тёмные, а в чём-то и жестокие темы. Например Trespass Genesis включает «The Knife»(англ. нож) о жестоком демагоге, и «Stagnation»(англ. стагнация) о выживании при ядерной атаке.

    Помимо Великобритании, прогрессивный рок стал популярен и в континентальной Европе, в первую очередь в Италии и Франции. В эту эру существовало множество европейских групп, таких, как Premiata Forneria Marconi, Banco del Mutuo Soccorso, и Le Orme из Италии, и Ange и Magma из Франции. Из этих групп лишь Premiata Forneria Marconi имела значительный успех в англоязычном мире. В Германии прогрессивное рок-движение получило шутливое название Krautrock; к нему относят такие группы как Can, Neu!, Tangerine Dream и другие.

    Фанаты и историки по разному категоризируют виды прогрессивного рока 70-х годов. Кентерберийский рок можно считать поджанром прогрессивного рока, или просто ещё одной категорией прогрессивных рок-групп. Другие группы вели жанр в более коммерческом направлении; эти группы, включая Renaissance и поздних Electric Light Orchestra, иногда относят еще и к «коммерческому року» или «симфоническому попу». Пика своей популярности прогрессивный рок достиг в середины 70-х, когда про-музыканты регулярно завоёвывали голоса читателей в популярных музыкальных журналах Англии и Америки. В это время сформировались несколько прогрессивных групп из нового света, включая Rush (из Канады), Kansas (естественно, из Канзаса, и Dixie Dregs (из Джорджии).

    Кризис (1980-е годы)

    С появлением панк рока в конце 70-х, внимание общественности и критиков в Англии и Штатах повернулось в сторону более агрессивного и простого стиля. Прогрессивный рок всё больше забывался, как что-то претенциозное и напыщенное. Такое отношение является обычным и по сегодняшний день, хотя оно начало изменяться с 2004 года.

    В ранних 1980-х наблюдалось некоторое обновление жанра, которое возглавляли Marillion, IQ, Saga и Кейт Буш. Группы, появившиеся в это время, иногда называют неопрогрессивными. Примерно в тоже время некоторые приверженцы прогрессивного рока изменили направление, упрощая музыку и начиная использовать доступное массовому слушателю электронное звучание. В 1982, обреченная на популярность группа Asia, в состав которой вошли Стив Хоув (Yes), Карл Палмер (ELP), Джон Веттон (King Crimson) и Джефф Доунс (Yes) неприятно удивили фанатов прог-рока своим тривиальным дебютным альбомом. В 1983, Genesis получила всемирное признание с песней «Mama» с акцентом на тяжёлой партии ударных. В 1984, Yes выпустила неожиданный хит «Owner of a Lonely Heart», наполненный современными электронными эффектами и достаточно доступный, чтобы его можно было пускать на дискотеках, позднее снабжённый транс-миксом. Многие фанаты прогрессивного рока были очень расстроены этими тенденциями.

    Следует отметить, что термин «прогрессивный» в ранних 70-х использовался чтобы подчеркнуть новизну групп, но к 80-м он стал названием специфического музыкального стиля. В результате, некоторые группы >, которые продолжали изменять свои песни, не всегда являлись «прогресивными», тогда как новые самопровозглашённые «прог»-группы покупали меллотроны? чтобы возродить звук ранних 70-х. И фанаты, и привередливые критики согласились называть «прогрессивным роком» жанр, так что изначальный смысл слова «прогрессивный» в этом случае потерялся.

    Современное состояние (1990-е годы—начало XXI века)

    Второе перерождение жанр прогрессивного рока пережил в 1990-х, во время так называемой «Третьей Волны», было предпринято такими группами, как шведская The Flower Kings, британская Porcupine Tree, и Spock’s Beard из США. Одна из наиболее важных групп движения альтернативного рока, The Smashing Pumpkins развила прогрессивный рок в свой собственный, электрический стиль, даже выпуская два альбома с одинаковым концептом.

    Работа современных музыкантов, таких как Ween и пост-рок групп наподобие Sigur Ros, Godspeed You! Black Emperor и Muse, можно отметить, вобрала в себя некоторые экспериментальные элементы прогрессивного рока, кое-где совмещённые с эстетической чувственностью панк-рока, вместе создающие музыку, которую можно назвать многообещающей и образной. Более хорошим примером современной пост-рок группы, наверное, является The Mars Volta, которая нарочито смешивает панк с прогрессивным роком, два противоположных стиля. Из других экспериментирующих музыкантов можно назвать японского композитора Такаши Йошимацу, отмечающего значительное влияние прогрессивного рока на свою работу.

    Также существует некоторое количество современных прог-групп — таких как Mostly Autumn, сочетающая кельтику, отчасти язычество и влияние ранних стилей про-рока. Другие группы вкладывают прогрессивный рок в своё звучание, явно и неявно, включая Blood Brothers, Dog Bone Sanctuary, Coheed and Cambria, Dolour, Mastodon, Foo Fighters, Ruby Doe, Turn to Fall, Vendetta Red, Vindaloo.


Наиболее популярные представители стиля

Opeth

20118 / 10

Heritage
« 

Heritage

 »
 Progressive Rock

Pink Floyd

20148 / 10

The Endless River
« 

The Endless River

 »
 Progressive Rock

Scorpions

19726 / 10

Lonesome Crow
« 

Lonesome Crow

 »
 Progressive Rock

Opeth

20038 / 10

Damnation
« 

Damnation

 »
 Progressive Rock

Opeth

20167 / 10

Sorceress
« 

Sorceress

 »
 Progressive Rock

Porcupine Tree

20079 / 10

Fear of a Blank Planet
« 

Fear of a Blank Planet

 »
 Progressive Rock

Rush

201210 / 10

Clockwork Angels
« 

Clockwork Angels

 »
 Progressive Rock

Ayreon

199810 / 10

Into the Electric Castle
« 

Into the Electric Castle

 »
 Progressive Rock

Marillion

198310 / 10

Script for a Jester's Tear
« 

Script for a Jester's Tear

 »
 Neo Progressive Rock

Porcupine Tree

200510 / 10

Deadwing
« 

Deadwing

 »
 Progressive Rock

Porcupine Tree

20099 / 10

The Incident
« 

The Incident

 »
 Ambient Progressive Rock

Porcupine Tree

20029 / 10

In Absentia
« 

In Absentia

 »
 Psychedelic Progressive Rock

Jethro Tull

197210 / 10

Thick As a Brick
« 

Thick As a Brick

 »
 Progressive Rock

Ayreon

199510 / 10

The Final Experiment
« 

The Final Experiment

 »
 Progressive Rock

Ayreon

200010 / 10

Universal Migrator II - Flight of the Migrator
« 

Universal Migrator II - Flight of the Migrator

 »
 Progressive Rock

Marillion

198510 / 10

Misplaced Childhood
« 

Misplaced Childhood

 »
 Neo Progressive Rock

Jethro Tull

19736 / 10

A Passion Play
« 

A Passion Play

 »
 Progressive Rock

Porcupine Tree

199610 / 10

Signify
« 

Signify

 »
 Psychedelic Progressive Rock

Ayreon

200010 / 10

Universal Migrator I - The Dream Sequencer
« 

Universal Migrator I - The Dream Sequencer

 »
 Progressive Rock

Asia

19829 / 10

Asia
« 

Asia

 »
 Progressive Rock

Yes

20118 / 10

Fly from Here
« 

Fly from Here

 »
 Progressive Rock

Rush

19819 / 10

Moving Pictures
« 

Moving Pictures

 »
 Progressive Rock

Porcupine Tree

199910 / 10

Stupid Dream
« 

Stupid Dream

 »
 Psychedelic Progressive Rock

Jethro Tull

199510 / 10

Roots to Branches
« 

Roots to Branches

 »
 Progressive Rock
далее
\ /
/\\Вверх
Nick Mason Рейтинг@Mail.ru

1997-2020 © Russian Darkside e-Zine.    Если вы нашли на этой странице ошибку или есть комментарии и пожелания, то сообщите нам об этом