Честно говоря, этот репортаж должен был появиться намного раньше, но я, как Лев Толстой, несколько раз перечитывал и переписывал вариант, который уже казался мне окончательным. Все дело в том, что я так и не смог однозначно занять чью-либо позицию – продавца или потребителя. Потому что внезапно выяснилось, что на примере именно этого гига можно попробовать очень хорошо и досконально разобраться в том, как вообще устроен концертный бизнес в наших краях. Что мы получаем, платя за билет, и почему у нас все так непохоже на то, что мы видим в YouTube, смотря концертные выступления групп в странах ЕС или США, или даже в профилях в Instagram у наших с вами кумиров. Но сначала все-таки немного фанатской романтики, и небольшая предыстория о том, как начиналась история Avatar в России.

Мало кто знает, что Avatar в России были уже не первый раз. Мне довелось увидеть эту группу в конце 2015-го. Тогда собрался полный Adrenaline, поэтому фото в Инстаграме Avatar на фоне многотысячной толпы смотрелось очень солидно. Но проблема в том, что примерно 99,5% фэнов пришли тогда на другую группу. Avatar выступали на разогреве у самой Арии. После 40-минутного сета, в ходе которого я не раз наблюдал округленные глаза людей, которые не воспринимают никакой другой вокал, кроме Кипелова, было объявлено, что группа вскоре выйдет к точке с мерчем. И тогда несколько десятков человек из первых рядов, куда они с таким трудом протискивались на протяжении всего разогрева, ломанулись обратно к выходу, чтобы успеть пообщаться со шведами. Те тогда, еще не успев вытереть пот со лба, уделили внимание всем желающим, многие из которых даже не планировали оставаться на Арию, сразу пошли в гардероб и на выход. Выглядело это впечатляюще, но, повторюсь, на Avatar целенаправленно тогда пришли не более сотни человек. И это логично, большой фан-базы у этой группы в России не было, и быть не могло.

Дело в том, что Avatar на первом этапе свое карьеры играли ничем, в общем-то, не примечательный mdm в типично шведской манере. Нет, сам стиль-то хорош, но вот только стояли они в длинном ряду других таких же коллективов, изредка радуя немногочисленных поклонников неплохими треками. Но в целом Avatar совершенно не выделялись, и вряд ли могли иметь в России солидную фан-базу. Собственно, и те, кто тогда пришли, повторюсь, сделали это, узнав группу уже после «перезагрузки». Начиная с 2011 года, парни кардинально поменяли все: менеджмент, стиль, имидж, подход к творчеству, поведение на сцене, в общем, реально все. И это изменило их судьбы. Звучит, конечно, пафосно, но Avatar после альбома Black Waltz начали стремительно обретать популярность в Европе и США, а уж после выхода Hail The Apocalypse и выступлений на ряде крупных летних фестивалей и вовсе превратились в звезд. Было это как раз в 2015-м году, за несколько месяцев до вышеупомянутого визита в Москву и Питер.

Прошло несколько лет, и они вернулись. Спустя два новых релиза, таких разных по концепции, но одинаково успешных. Группа уже раз 10 сгоняла в тур по США, столь же часто каталась по Европе, обкатала множество уникальных фирменных фишек, благодаря которым концерты как визуально, так и эмоционально воспринимаются фанатами на ура. Образ веселых позитивных фриков, сумасшедшего цирка на выезде, крутая синхронная тряска хайрами, яркие костюмы и даже мелкие детали вроде канистры, из которой пьет вокалист. Все это приводит в восторг людей, приходящих на их концерты. Безусловно, на такой же восторг, как и остальная часть земного шара, рассчитывали и в России. Оправдались ли ожидания сполна? Ну, вот тут мы подходим к очень дискуссионному вопросу, потому что поиск ответа на него уже породил в интернетах множество мнений, и заставил наложить множество кирпичей в попытках каждой из сторон доказать свою правоту.

В чем суть этих споров? Давайте разбираться вместе. Намеренно избегу обвинений в чей-либо адрес: клуба, организаторов, фанатов или музыкантов, просто констатирую факты. Безусловно, смена места проведения концерта (а изначально он был запланировал в ныне закрытой ZIL-Арене) привела к целому ряду неудобств. Фанатов пришло настолько много, что не всем хватило места в гардеробе, и людям пришлось стоять с одеждой в руках. Неважно, что они поздно пришли. Пришли бы раньше эти, с одеждой в руках стояли бы другие. Косяк? Безусловно. С другой стороны, косяк не из разряда тех, которыми возмущаешься до глубины души. Второй момент, куда более важный: оформление сцены. В «Агломерате», где проходил концерт, не очень большое пространство за сценой, да и сама она не очень большая. Поэтому знаменитого светящегося логотипа AVATAR на этот раз не было (про трон на платформе, на котором в начале шоу поднимется Кунген, я уж и не говорю даже). Был только одноцветный задник времен советских ДК, уж не знаю даже, шведов ли это полотно, или наше, местное. Но висело только оно. Этот момент в числе прочих тоже породил немало дискуссий, и каждая из сторон, приводивших аргументы, была по-своему права.

С одной стороны, в очередной раз обнажилась наша перманентная проблема: отсутствие выстроенных отношений между продавцом и покупателем. Это все у нас попросту на самотеке. Позиция большинства фэнов – «привезли, и на том спасибо», а организаторам при таком положении дел нет никакого смысла лезть из кожи вон. Из-за этого год от года не меняется практически ничего, ну а люди вроде как и привыкли к такому уровню сервиса, и совершенно неприхотливы в этом смысле. Но – это важный момент – такой расклад не только с концертами. С другой стороны, надо понимать и другую сторону вопроса. Я про тонкости привозов любой группы из-за рубежа в РФ. Их много. В первую очередь, все это, не считая мейнстрим и несколько проверенных временем групп, игра в рулетку – окупится или нет. Причин много, и не последнее место в их ряду занимает скромная платежеспособность большинства россиян, а также отсутствие культуры такого досуга. Нет никакой гарантии, что группа соберет достойную аудиторию, и в ряде случаев мы действительно видим полупустые залы, порой необъяснимо пустые, на хороших неординарных группах. Поэтому любой привоз и сопровождается сокращением всех возможных издержек. Минимум персонала, минимум оборудования, минимум декораций. Потому что экономия, потому что таможня, потому что логистика. Но, я уверен, в большинстве случаев это не потому, что фэнов хотят надурить, как многие считают.

Что еще? Несколько знакомых и не знакомых мне людей, сидевших в випе (а он был забит битком, кстати) в один голос проклинали звук, который доносился до их ушей со сцены. Тут не могу ничего сказать, потому что в партере все было, ну, не идеально, но как минимум нормально. Возможно, потому что я пошел простым путем, и встал около звукорежиссерского пульта. Ну как встал, протиснулся с трудом, партер-то был набит достаточно плотно. Оттуда было слышно, что никакой из инструментов не заглушал остальные, а вокал вообще был в полном порядке. Почему все то же самое плохо звучало на втором ярусе – для меня загадка. Ну и еще многие жаловались в комментах на духоту, ну это уже придирки. Если жарко – встань сбоку, да и все, в центре партера в любом случае будет духота даже при самом безупречном кондиционировании. В любом случае, все недостатки оформления сцены и звука компенсировались стараниями музыкантов, их энтузиазмом и безупречной репутацией – они всегда и везде выкладываются на полную катушку. Йоханнес – безусловный талант, умеющий мгновенно находить контакт с аудиторией, и не отпускать вожжи до конца представления. Поэтому он смело в разгар концерта пару раз ударялся в долгие монологи о благодарностях, и даже обратился к истории группы. А точнее, ее логотипа, в котором нетрудно заметить кириллические буквы. Йохан четко дал понять, что их группа должна называться ДVДTДP, и попросил проскандировать зал эту версию, что под дружный хохот и было сделано. Впоследствии практически все публикации о концерте в соцсетях сопровождались хештегом #ДVДTДP. И эта, казалось бы, мелочь, она очень располагает публику. Которая, кстати, на протяжении всего концерта давала хорошую отдачу. Оно и неудивительно: практически в каждой песне аватаров зрители как-то задействованы. Постоянно нужно было что-то скандировать, хлопать, прыгать, в общем, все это было очень весело. Сетлист также радовал разнообразием. Помимо традиционных шлягеров вроде Bloody Angel, Paint me Red или Let It Burn, была сыграна, например, действительно редкая Black Waltz. Градус эмоций варьировался от тотального безумия на For The Swarm, когда прыгали и бесились даже те, кто обычно этого на концертах не делает, до практически полной тишины во время великолепного исполнения баллады The Tower. Хороший, разнообразный, и, как я люблю говорить, честный сет от шведов на полтора часа. Да, визуально выступление Avatar чуть обеднело из-за отсутствия большинства декораций и тесноты на сцене, но на слух все было очень круто. Мы с вами живем параллельно с многими крутыми группами, но Avatar из числа тех, что возвышается на музыкальный Олимп прямо у нас на глазах. Поэтому упускать шансы увидеть их очередное концертное представление – просто противопоказано. Ну а всякие организационные нюансы, увы, вечны, как и музыка. Но музыка в данном контексте все-таки важнее.

Сет-лист:
1. Glory To Our King
2. A Statue of the King
3. Let It Burn
4. Paint Me Red
5. King's Harvest
6. Bloody Angel
7. For the Swarm
8. Get in Line
9. Tsar Bomba
10. Tower
11. The Eagle Has Landed
12. Black Waltz
13. King After King
14. Reload
15. Smells Like a Freakshow
16. Torn Apart
Encore:
17. The King Welcomes You to Avatar Country
18. Hail the Apocalypse

Выражаем благодарность SPIKA Concert Agency за предоставленные аккредитации.