I, Emperor, новое видео группы SABATON, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Legends, релиз которого намечен на 17 октября на Better Noise Music.


CD1 – Standard Edition
1. Templars
2. Hordes of Khan
3. A Tiger Among Dragons
4. Crossing the Rubicon
5. I, Emperor
6. Maid of Steel
7. Impaler
8. Lightning at the Gates
9. The Duelist
10. The Cycle of Songs
11. Till Seger

CD2 – Storyteller Edition
1. Stay a While And Listen *
2. Templars
3. A Legendary Drink *
4. Hordes of Khan
5. A Fate Sealed *
6. A Tiger Among Dragons
7. The Die is Cast *
8. Crossing the Rubicon
9. What is a Legend *
10. I, Emperor
11. France, They used to Throw some Great Festivities *
12. Maid of Steel
13. Wearing Fangs *
14. Impaler
15. Press That Magic Button *
16. Lightning at the Gates
17. As sharp as My Sword *
18. The Duelist
19. A Continent Untouched *
20. The Cycle of Songs
21. Where The Golden Mead Flows *
22. Till Seger
23. Legends Never Grow Old *

* Storytelling Track

“The Apparition”, новое видео DESPISED ICON, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Shadow Work, релиз которого намечен на 31 октября на Nuclear Blast Records:

“Shadow Work”
“Over My Dead Body”
“Death Of An Artist”
“Corpse Pose”
“The Apparition”
“Reaper”
“In Memoriam”
“Omen Of Misfortune”
“Obsessive Compulsive Disaster”
“ContreCoeur”
“Fallen Ones”

Consequence, новое видео с текстом от группы CORONER, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Dissonance Theory", выходящего 17 октября на Century Media Records:

01. Oxymoron
02. Consequence
03. Sacrificial Lamb
04. Crisium Bound
05. Symmetry
06. The Law
07. Transparent Eye
08. Trinity
09. Renewal
10. Prolonging

Season Of Mist пятого декабря отметит двадцатипятилетие альбома MAYHEM "Grand Declaration Of War" выпуском специальной виниловой версии с постером и кожаной нашивкой.

«Для Season Of Mist были "до" и "после" 'Grand Declaration Of War'», — говорит основатель и менеджер лейбла Michael Berberian. «Это, пожалуй, первый по-настоящему классический альбом, который мы когда-либо выпускали, тот, который сделал нас известными. И что это за альбом! Поговорим о неожиданном. Поговорим о смелом»

Трек-лист:

01. A Grand Declaration Of War (6:23)
02. In The Lies Where Upon You Lay (5:57)
03. A Time To Die (1:48)
04. View From Nihil (Part I of II) (3:05)
05. View From Nihil (Part II of II) (1:16)
06. A Bloodsword And A Colder Sun (Part I of II) (00:33)
07. A Bloodsword And A Colder Sun (Part II of II) (4:27)
08. Crystalized Pain In Deconstruction (4:07)
09. Completion In Science Of Agony (Part I of II) (9:44)
10. To Daimonion (Part I of III) (3:26)
11. Untitled (4:54)
12. Untitled II (00:07)
13. Completion In Science Of Agony (Part II of II) (2:14)

Видео с выступления LACUNA COIL, которое состоялось в Le Bikini in Toulouse, France, 14 октября, доступно для просмотра ниже:

01. Layers Of Time
02. Reckless
03. Hosting The Shadow
04. Kill The Light
05. Die & Rise
06. Spellbound
07. In The Mean Time
08. Intoxicated
09. Downfall
10. Heaven's A Lie
11. In Nomine Patris
12. The House Of Shame
13. Blood, Tears, Dust
14. Gravity
15. Oxygen
16. Nothing Stands In Our Way

Encore:

17. The Siege
18. I Wish You Were Dead
19. Swamped
20. Never Dawn

Dark Days Are Gone, новое видео ORIANTHI, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Some Kind Of Feeling", выпущенного в цифровом варианте 27 июня, на CD 15 августа и на виниле 19 сентября:

01. Attention (3:48)
02. Some Kind of Feeling (4:44)
03. What I've Been Looking For (5:15)
04. Sharp Dressed Man (2:46)
05. Ghost (3:29)
06. First Time Blues (feat. Joe Bonamassa) (3:48)
07. Dark Days Are Gone (3:43)
08. Bad For Each Other (3:12)
09. Call You Mine (3:56)
10. Heaven Right Here (4:12)

Album Credits

Executive Producer - Mark C. Nordman
All songs mastered by Brian Lee, and Bob Smith at Waygate Mastering
1, 2, 3, 4, 7, 9, 10 - Produced by Kevin "The Caveman" Shirley
5, 6, 8 - Produced by Orianthi
Artwork by James Silvera. Photos by Jim Donnelly
1, 4, 10 - Recorded at NRG Studios, North Hollywood, CA
2, 3, 5, 6, 7, 8, 9 - Recorded at Love Street Sound, Glendale, CA

"Attention" credits:

Orianthi - Guitar and lead vocal
Justin Andres - Bass, Nick Maybury - Guitars
Demian Arriaga - Drums, Carey Frank - Keyboards
Background Vocals - Sharlotte Gibson, Maiya Sykes and Allison Iraheta
Music and lyrics by Orianthi Panagaris, Don Miggs, and Gregory Hanson
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Some Kind Of Feeling" credits:

Orianthi - Guitar, Lead and background vocals
Justin Andres - Bass and background vocals, Nick Maybury - Guitar
Ed Roth - Keyboards, Jimmy Paxson - Drums
Jade MacRae - Background Vocals
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"What I've Been Looking For" credits:

Orianthi - Guitar, lead and background vocals
Justin Andres - Bass and background vocals, Nick Maybury - Guitar
Ed Roth - Keyboards, Jimmy Paxson - Drums
Jade MacRae - Background Vocals
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Sharp Dressed Man" credits:

Orianthi - Guitar and lead vocal
Justin Andres - Bass, Nick Maybury - Guitars
Demian Arriaga - Drums, Carey Frank - Keyboards
Greg Morrow - Percussion, Bobby Summerfield - Synths
Music and lyrics by William Gibbons, Frank Beard and Joe Hill
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Ghost" credits:

Orianthi - Guitar and lead vocal
Michael Bearden - Keyboards, Roberto Vally - Bass
Tony Braunagel - Drums
Background Vocals - Sharlotte Gibson, Luke Edgemon & Maiya Sykes
Music and lyrics by Orianthi Panagaris, and Jacob Bunton
Produced by Orianthi
Mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"First Time Blues" credits:

Orianthi - Guitar and Vocals
Joe Bonamassa - Guitar
Justin Andres - Bass & Background Vocals, Carey Frank - Keyboards
Nick Maybury - Guitars, Elias Mallin - Drums
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced by Orianthi
Mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Dark Days Are Gone" credits:

Orianthi - Guitar, lead and background vocals
Justin Andres - Bass, Nick Maybury - Guitar
Ed Roth - Keyboards, Jimmy Paxson - Drums
Jade MacRae - Background Vocals
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Bad For Each Other" credits:

Orianthi - Guitar and vocals
Justin Andres - Bass, Carey Frank - Keyboards
Nick Maybury - Guitars, Ellias Mallin - Drums
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced by Orianthi
Mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Call You Mine" credits:

Orianthi - Guitar, Lead and Background Vocals
Justin Andres - Bass and background vocals, Nick Maybury - Guitar
Ed Roth - Keyboards, Jimmy Paxson - Drums
Jade MacRae - Background Vocals
Music and lyrics by Orianthi Panagaris
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

"Heaven Right Here" credits:

Orianthi - Guitar and lead vocal
Justin Andres - Bass, Nick Maybury - Guitars
Demian Arriaga - Drums, Carey Frank - Keyboards
Background Vocals - Sharlotte Gibson, Maiya Sykes, and Allison Iraheta
Music and lyrics by Orianthi Panagaris, Judith Hill, and Steve Diamond
Produced and mixed by Kevin "The Caveman" Shirley

Living Waves (Live Video), новое концертное видео PERSEFONE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового релиза Live In Andorra, выход которого намечен на пятое декабря на Napalm Records:

1. Sounds and Vessels (Live in Andorra)
2. One Word (Live in Andorra)
3. The Equable (Live in Andorra)
4. Stillness is Timeless (Live in Andorra)
5. Prison Skin (Live in Andorra)
6. Cosmic Walkers (Live in Andorra)
7. Living Waves (Live in Andorra) 06:26
8. Kusanagi (Live in Andorra)
9. Leap of Faith (Live in Andorra)
10. Merkabah (Live in Andorra)
11. The Great Reality (Live in Andorra)
12. Flying Sea Dragons (Live in Andorra)
13. Mind as Universe (Live in Andorra)
14. Outro (Live in Andorra)

BILLY IDOL и STEVE STEVENS дали интервью Jimmy Jam (Janet Jackson, Mariah Carey) — небольшие выдержки доступны ниже.

О знакомстве со Steve:

«Я приехал в Нью-Йорк, чтобы начать сольную карьеру после распада GENERATION X, и у меня был американский менеджер Билл Аукойн, который также работал с KISS. Он жил в Нью-Йорке и знал нью-йоркскую сцену. Он следил за карьерой Steve— он не был его менеджером, но знал Steve, и с самого начала он сказал мне, что, по его мнению, мы будем отличной командой. Как только я встретил Steve и понял, какой он классный парень, — а у нас была отличная первая встреча — мы просто решили поиграть вместе и посмотреть, что из этого выйдет».

Steve добавил:

«Я учился в нью-йоркской Высшей школе исполнительских искусств — школе из фильма "Fame". Бросил учёбу, не закончил школу, начал играть в группах и знал практически всех музыкантов Манхэттена того времени. Я был хитрым — я сказал Billy: "Если ты не выберешь меня в качестве гитариста, я знаю всех музыкантов. Я помогу тебе провести прослушивание всех остальных — басиста, барабанщика — и тогда ты сможешь рассмотреть мою кандидатуру в качестве гитариста..." К тому времени мы уже немного узнали друг друга. Хотя мы выросли по разные стороны океана, мы воспитывались на одной и той же музыке. Я не был участником панк-движения 1977-го года в Англии, но в ночном клубе CBGB я видел TALKING HEADS, TELEVISION и всех остальных. Как только мы заговорили о наших коллекциях пластинок — SWEET, SLADE, Марк Болан, мы нашли общий язык. Лу Рид — это был ещё один наш общий любимчик. Billy спросил: "Ты знаешь "Coney Island Baby"?" Я начал играть соло, а он сказал: "Ты знаешь эту песню?" Просто нужно было найти общий язык».

Billy поведал об их музыкальном сотрудничестве:

«Я выпустил EP "Don't Stop", записав его в Лос-Анджелесе с продюсером Китом Форси, но у меня не было группы — мы просто использовали нескольких музыкантов, которых знал Кит. Я сказал Steve: "Мне нужно собрать группу для этого EP. Если мы соберём группу, то посмотрим, что у нас получится". Получилось очень хорошо. Как только я увидел, на что способен Steve Sevens, я понял, что могу сделать всё, что захочу. Я понял, что с Китом в качестве продюсера у нас получилась триада, которая в конечном итоге стала двигателем Billy Idol 1980-х».

Idol о смешении панка с танцевальной поп-музыкой:

«Конечно, я был участником панк-рок-движения в Англии, но это не означало, что я не слушал танцевальную музыку, регги или что-то ещё. Я слушал все виды музыки. И это было ещё одно обстоятельство — уйдя из GENERATION X, я понял, что могу расширить свои горизонты. Теперь мне не нужно было слушать трёх других участников, которые говорили мне, что они хотят делать. Всё зависело только от меня. Я хотел объединить мир синтезаторов с миром рока, миром гитар, миром танцевальной музыки, миром диско, миром панка и всем остальным. Я хотел объединить множество разных вещей. Мы выросли в основном на эклектичных альбомах. Я думаю, что большинство людей, которых мы любили — даже если подумать о THE VELVET UNDERGROUND, то они ассоциируются с безумной "Sister Ray", но они также исполняли другие вещи, в том числе и баллады. Это была не только "I'm Waiting For The Man" — это прекрасные песни, написанные Лу Ридом. Такие группы, как эта, пробовали разное, и когда я увидел, на что способен Steve, я понял, что с Keith Forsey и Steve я действительно могу пробовать в музыке всё. Я мог двигаться куда угодно. Именно этим я и занимался с тех пор. Мы уже делали что-то подобное с GENERATION X, потому что хотя мы были панк-группой, мы всё равно раздвигали границы панка и не ограничивались только панком. Мы выходили за его рамки и нарушали некоторые правила панк-рока, а потом, приехав в Америку и начав работать со Steve, я увидел, что для меня открывается невероятное будущее. Когда это действительно произошло, это было просто потрясающе».

Billy о создании дебютного полноформатного альбома 1982 года:

«Песня "Dancing With Myself", которую я написал с GENERATION X, стала огромным хитом на андеграундной танцевальной сцене новой волны. Об этом я узнал, когда приехал в Нью-Йорк — "Dancing With Myself" крутили по 20 минут в таких местах, как манхэттенский танцевальный клуб Danceteria. Люди просто сходили с ума от неё в течение 20 минут, и я подумал: "Вот чем я действительно должен заняться дальше". Я не занимался этим, пока не написал "White Wedding"... Совместно со Стивом и Китом Форси мы действительно пришли к выводу, что можем развить эту идею в течение нескольких альбомов, и это будет действительно интересно».

Steve о совместном сочинении:

«У гитаристов основная проблема заключается в том, что они не учат тексты песен. Это первое, что я всегда делаю, потому что таков мой метод. Я рассматриваю игру на гитаре почти как работу композитора над саундтреком к фильму или чем-то в этом роде — необходимо вникнуть в тексты, эмоции... "Eyes Without A Face" — прекрасный пример. Музыкально она напоминает ду-воп 1950-х, а потом Billy придумал эти слова, и я сказал: "Может быть, этот аккорд подойдёт". Я чувствую эмоции, которые за этим стоят. У меня никогда нет плана. Гитара — это средство для рассказа истории, и я не из тех гитаристов, которые три минуты ждут своего момента славы с соло. Когда Билли придумал "Rebel Yell" и остальную концепцию, я подумал: "Это не может быть просто набором нот". Так я придумал эту штуку с бластером — я подумал: "Это должно быть больше, чем просто гитара. Что бы это ни было". Я думаю, что главное — о чём песня. Какая в ней история? Куда она движется от начала до конца?»

Billy о силе MTV:

«Сначала некоторые радиостанции не хотели крутить мою музыку, потому что у меня был имидж панк-рокера, и они не верили, что панк-рок приносит доход от рекламы, поэтому было некоторое сопротивление. Мы не стали размещать мою фотографию на сингле "Hot In The City", который выпустили. Он достиг 18-го места, поэтому радиостанции знали Billy Idol, но не знали, как я выгляжу. Но на "White Wedding" мы разместили мою фотографию. Я был явно панк-рокером, и они не хотели его крутить. Но студенческое радио, а затем MTV и люди, которые звонили, услышав его на студенческом радио или посмотрев MTV, предоставили нам эту платформу, которая преодолела любой вид удушающего контроля. Все, кто не хотел играть новую музыку, скоро обнаружили, что она приносит доход от рекламы, и все барьеры исчезли. Это было очень волнительно — пройти через барьер, не зная, исчезнет он или нет, а потом увидеть, как он падает, как сила телевидения диктует радио, что будет дальше».

Гитарист Пол Дэниел «Эйс» Фрейли, бывший участник группы KISS, скончался 16 октября. Известные музыканты почтили его память и опубликовали воспоминания о нём.

Bruce Kulick (экс-KISS):

«Новость о кончине Эйса потрясла весь мир рок-музыки. Она глубоко затронула и меня. Он был уникальным человеком и поистине культовым гитаристом. Его неоспоримая роль в создании и успехе KISS не будет забыта. Он был не только любим всеми, но и повлиял на миллионы гитаристов по всему миру. Покойся с миром».

John 5 из Mötley Crüe:

«Я так потрясён и опечален тем, что это случилось с моим героем и другом. Я знал Эйса с 1988 года, и с тех пор мы были очень дружны. Эйс изменил мир. Он повлиял на миллионы людей и изменил мою жизнь. Я буду скучать по тебе, мой друг».

Geddy Lee из Rush:

«Потрясены и опечалены новостью о трагической кончине Эйса Фрейли. В 1974 году, когда мы выступали на разогреве у KISS, Алекс, Нил и я проводили много вечеров вместе в его гостиничном номере после концертов, выдумывая всякие глупости, только чтобы вызвать его неповторимый и заразительный смех. Он был незаурядной личностью и настоящей рок-звездой. Покойся с миром, Эйс... Спасибо, что принял нас, новичков, в мир рок-н-ролла».

Gilby Clarke:

«Очень печальная новость... Ещё одна легенда ушла слишком рано. Мне очень повезло, что я смог разделить много незабываемых моментов с героем моего детства. Мы много раз выступали вместе, и он никогда не разочаровывал своих поклонников (я был одним из них). Первый альбом, который я купил, был "Kiss Alive", и я его заслушал до дыр, в основном очарованный его соло. Покойся с миром, Эйс Фрейли, настоящая рок-н-ролльная звезда!»

Steve Vai:

«Эйс Фрейли был воплощением рок-н-ролльного духа — бесцеремонного, громкого и неотразимо заразительного. Его риффы были дерзкими, его звук был резким, а его харизма озаряла сцену, как сверхновая звезда. В подростковом возрасте его игра вдохновляла меня не потому, что была отточенной, а потому, что была великолепно нефильтрованной и полной жизни. Эйс напомнил нам всем, что рок никогда не должен извиняться за то, что он весёлый, и что чуточка хаоса может звучать просто божественно. Я выражаю искренние соболезнования его семье, друзьям и поклонникам. Космонавт покинул сцену, но его орбита будет сиять вечно».

Paul Stanley, Gene Simmons и Peter Criss почтили память своего коллеги, сооснователя группы KISS Пола Дэниэла Эйса Фрейли. Легендарный гитарист скончался после травм, полученных в результате падения в прошлом месяце, как подтвердила его семья.

В своём заявлении Stanley и Simmons сказали:

«Мы опустошены уходом из жизни Эйса Фрейли. Он был важным и незаменимым рок-воином в одном из самых важных периодов становления группы и её истории. Он является и всегда будет частью наследия KISS. Наши мысли с Жанетт, Моник и всеми, кто его любил, включая наших поклонников по всему миру».

Simmons также написал в соцсетях:

«Наши сердца разбиты. Эйс ушёл из жизни. Никто не сможет сравниться с наследием Эйса. Я знаю, что он любил поклонников. Он много раз говорил мне об этом. Ещё печальнее то, что Эйс не дожил до церемонии Kennedy Ctr Honors в декабре. Эйс был настоящим рок-воином. Его наследие будет жить вечно!»

В отдельном заявлении Criss написал:

«С разбитым сердцем и глубокой печалью сообщаю, что мой брат Эйс Фрейли скончался. Он ушёл из жизни мирно в окружении своей семьи. Мы с моей женой были с ним до самого конца.

Я люблю тебя, мой брат. Моя любовь и молитвы обращены к Жанетт, Моник, Чарли и Нэнси, а также ко всей большой семье Эйса, его коллегам по группе, фанатам и друзьям. Пусть Господь утешит вас в это трудное время.
Как один из основателей рок-группы KISS и благодаря своей сольной карьере Эйс повлиял на миллионы людей и тронул их сердца. Его наследие будет жить в музыкальной индустрии и в сердцах apмии KISS.

В это время я прошу всех вас с уважением отнестись к семье Эйса и позволить им скорбеть в частном порядке.

Обращаюсь к apмии KISS и рок-воинам Эйса: моё сердце с вами... Разбитое... Да благословит вас Бог».

Оригинальный гитарист группы KISS Эйс Фрейли скончался в возрасте 74 лет. Новость о его смерти появилась всего через несколько часов после того, как TMZ.com сообщил, что музыкант был госпитализирован и подключён к аппарату искусственного жизнеобеспечения после того, как несколько недель назад он упал в своей студии и перенёс кровоизлияние в мозг.

Семья Фрейли опубликовала следующее заявление для Variety:

«Мы полностью опустошены и разбиты горем. В его последние минуты нам посчастливилось окружить его любовью, заботой, нужными словами, мыслями, молитвами и намерениями, когда он покидал этот мир.
Мы бережно храним все его лучшие воспоминания, его смех и ценим его силу и доброту, которые он дарил другим. Масштаб его ухода из жизни имеет эпические пропорции и непостижим для понимания. Мы вспоминаем все его невероятные жизненные достижения, а память об Эйсе будет жить вечно!»

В начале этого месяца Фрейли отменил оставшиеся даты своего ранее объявленного турне 2025 года из-за неуказанных «медицинских проблем».

Легендарный рокер объявил об отмене через две недели после того, как он отказался от участия в Antelope Valley Fair в Ланкастере, Калифорния, когда получил лёгкие травмы в результате падения в своём доме.

Когда впервые было объявлено об отмене участия Эйса в Antelope Valley Fair, стало известно, что Фрейли «упал в своей студии, в результате чего ему пришлось обратиться в больницу». Позже врач посоветовал ему воздержаться от поездок, чтобы полностью вылечиться от травм.

"Barstool Warrior", новое концертное видео группы DREAM THEATER, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из концертного альбома "Quarantième: Live À Paris", выходящего 28 ноября на Inside Out Music/Sony Music.

Petrucci: «С того момента, как мы объявили о нашем туре в честь 40-летия, мы знали, что это будет особенное событие как для группы, так и для наших поклонников, и его необходимо запечатлеть. На этом релизе наше выступление в Париже представлено в потрясающем аудио- и видеоформате и действительно отражает это знаменательное событие для всех».

Portnoy: «Мы всегда знали, что этот тур будет незабываемым, потому что мы не только отмечали четыре десятилетия с момента создания группы, но и воссоединение классического состава группы. Волнение и эмоции между нами и нашими поклонниками на каждом концерте были ощутимы и просто зашкаливали! Вечер, запечатленный здесь, в Париже, был эпическим праздником, которым мы теперь можем поделиться со всем миром в честь этого невероятного тура».

CD1:

01. Metropolis Pt. 1
02. Overture 1928
03. Strange Déjà Vu
04. The Mirror
05. Panic Attack
06. Barstool Warrior
07. Hollow Years
08. Constant Motion
09. As I Am

CD2:

01. Orchestral Overture
02. Night Terror
03. Under A Glass Moon
04. This Is The Life
05. Vacant
06. Stream of Consciousness
07. Octavarium

CD3:

01. Home
02. The Spirit Carries On
03. Pull Me Under

Blu-ray 1:

01. Metropolis Pt. 1
02. Overture 1928
03. Strange Déjà Vu
04. The Mirror
05. Panic Attack
06. Barstool Warrior
07. Hollow Years
08. Constant Motion
09. As I Am

Blu-ray 2:

01. Orchestral Overture
02. Night Terror
03. Under A Glass Moon
04. This Is The Life
05. Vacant
06. Stream of Consciousness
07. Octavarium
08. Home
09. The Spirit Carries On
10. Pull Me Under

“Blackdemonium”, новое видео ASTARTE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Blackdemonium:

“Intrandoom”
“Blackdemonium”
“Monolith”
“War”
“Darkness”
“Godkill”
“Cursed”
“Exiled”
“Amon Ra”